赤裸追凶 Hardcore

施拉德的摄影满足了七十年代美国cinema对都市异色文化的迷离想象，可惜这被迫改得什么狗屎结局，太败笔了，给人一种好不容易跑出去又被情感绑架回来的恶心感，把女儿逼到不顾自身安危也要拼命逃离这个窒息家庭的爹哪里是不会表达爱的问题，明明是不敢直视自己的道德盲点，他和他背后的保守价值观才是需要被救赎的

当Van Dorn在旅馆时，一阵冷硬的电子音乐插入到电视上播放的赞美诗中——在这里，他犹如被考验，诱惑的约伯，父亲之名的顶峰。 在《赤裸追凶》中，宗教终于明喻“拯救”，对乡村—城市的视觉化二元呈现是宗教情节剧中纯洁—邪恶的二元对抗。 我们可以称之为“Neon-Noir”，霓虹灯构成的表现主义并非反讽，而是对势均力敌力量的某种肯定，洛杉矶成为了堕落乐园，随处可见的诱惑与性符号——清教徒式的空间重构，施拉德复原了尚未走出大急流城的自己及其对于城市的想象，他假设如果寻得源头，就可以关闭作为共同体的邪恶。 Van Dorn是一个“完美”的形象，在他的身上，只有行动，没有挣扎，如果说在施拉德其他作品中存在着某种最后一分钟拯救，那么在《赤》中，最后时刻，他承受着来自于女儿的最后考验，自恋的彻底击毁。

电影为乔治斯科特提供了很大的表演空间，他因为女儿的失踪，又因为持有宗教立场，探访色情电影的世界，人物的的情感和信仰的挑战结合在一起，几乎每一处际遇，都能注意到他的表演，情节是不复杂的，而他的表演所流露出来的宗教父亲的情绪则是情节的更细致化，他焦虑、愤怒、悲痛，也是对整个世界的认识，再回到第一场戏，圣诞氛围的宗教片开场，那些人很快乐，但又显得很蠢钝。美中不足的地方在于，如今看来，第一次看到女儿的色情片时，他表现的太演，不过这是在1979年，可以忽略这种技法上的过时。电影通过寻找女儿对色情行业探索了一番，也可以说是游览，不仅对行业的认识走马观花，实际上对于色情行业的这些从业女孩们也不太有同情的视角，这是这个电影局限的一面，甚至最重要的帮他寻找女儿的女配，明明人设已经非常好，整部电影却没有让她变得有灵

【补標】蓝光影碟收藏

不知道哪找的那么些傻逼来翻译电影名。翻译成《艰涩一隅》不行吗？